{"id":18705,"date":"2026-02-20T07:40:00","date_gmt":"2026-02-20T06:40:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/?p=18705"},"modified":"2026-02-19T08:33:05","modified_gmt":"2026-02-19T07:33:05","slug":"kunst-die-lebt-der-bereich-bildende-kunst-an-der-musik-und-kunstschule-jena","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/2026\/02\/20\/kunst-die-lebt-der-bereich-bildende-kunst-an-der-musik-und-kunstschule-jena\/","title":{"rendered":"Kunst, die lebt \u2013 Der Bereich Bildende Kunst an der Musik- und Kunstschule Jena"},"content":{"rendered":"\n

Wenn k\u00fcnstlerisches Arbeiten und Unterrichten zusammenkommen<\/strong><\/strong><\/h2>\n\n\n\n
\"Zu
\u00a9 JenaKultur, A. Hub<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Was entsteht, wenn K\u00fcnstler:innen unterrichten, die Kunst nicht nur erkl\u00e4ren, sondern selbst mitten im k\u00fcnstlerischen  Prozess stehen? Wenn sie gestalten, experimentieren, scheitern und neu beginnen \u2013 jeden Tag aufs Neue?<\/p>\n\n\n\n

An der Musik- und Kunstschule Jena<\/a> ist genau das gelebter Alltag. Der Bereich Bildende Kunst versteht sich nicht als klassischer Unterrichtsraum, sondern als offenes Atelier: ein Ort, an dem Kinder, Jugendliche und Erwachsene ihre eigene Bildsprache entdecken k\u00f6nnen \u2013 begleitet von K\u00fcnstler:innen, die ihre eigene Praxis aktiv leben.<\/p>\n\n\n\n

Vielfalt der Fachbereiche \u2013 Wege in die Bildende Kunst<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Bildende Kunst an der Musik- und Kunstschule Jena ist so vielf\u00e4ltig wie die Menschen, die hier lernen. Angeboten werden Kurse in Malerei & Grafik, Keramik, Kreativem Gestalten sowie K\u00fcnstlerischer und Kreativer Fr\u00fcherziehung. Diese Bereiche bilden die Grundlage f\u00fcr individuelle k\u00fcnstlerische Wege \u2013 vom ersten experimentellen Zugang bis zur vertieften Entwicklung einer eigenen Bildsprache.<\/p>\n

F\u00fcr Sch\u00fcler:innen mit konkreten beruflichen oder akademischen Zielen kann der Kunstunterricht zudem Raum f\u00fcr eine studienvorbereitende Mappengestaltung und die Bearbeitung von Vorab-Aufgaben im Rahmen von Eignungspr\u00fcfungen bieten. Erg\u00e4nzend dazu sind k\u00fcnftig Blockseminare zur Studienvorbereitung geplant, die diesen Prozess gezielt vertiefen und strukturieren.<\/p>\n

Was im Unterricht entsteht, bleibt dabei nicht auf den Atelierraum beschr\u00e4nkt. Viele Arbeiten entwickeln sich weiter, werden Teil gr\u00f6\u00dferer Zusammenh\u00e4nge und finden ihren Weg nach au\u00dfen \u2013 in Projekte, Ausstellungen und Kooperationen, die Kunst sichtbar machen und in den Stadtraum hineinwirken.<\/p>\n\n\n\n

Kunst sichtbar machen \u2013 Projekte, Ausstellungen und Kooperationen<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Ausgew\u00e4hlte Arbeiten aus Malerei und Keramik sind regelm\u00e4\u00dfig in den wechselnden Hausausstellungen<\/strong> an den Standorten Ziegenhain und Lobeda-Ost sowie im j\u00e4hrlichen Kunstkalender der Musik- und Kunstschule Jena zu sehen. Zudem unterst\u00fctzt der Kunstbereich schulinterne Produktionen, etwa durch die Gestaltung von Requisiten oder Werbemitteln<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

\"Eine
Requisitenbau f\u00fcr die Schauspielauff\u00fchrung \u201eWunderland\u201c, Juni 2025 \u00a9 Tina Pei\u00dfker         <\/em>                                                                    <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf Projekten au\u00dferhalb der Schule. So geht es im Pleinair-Unterricht<\/strong> in den Sommermonaten nach drau\u00dfen. F\u00fcr 2026 ist das Projekt \u201emittendrin\u201c geplant: Bildsch\u00f6pfungen zu Menschen und Dingen direkt aus dem Alltag. Ziel ist es, sich bewusst aus den eigenen Routinen zu l\u00f6sen und am Puls der Stadt nach Motiven zu suchen \u2013 vom Urban Sketching bis zur Arbeit mit Fundst\u00fccken. Eine abschlie\u00dfende Ausstellung macht diese Arbeiten f\u00fcr die \u00d6ffentlichkeit sichtbar.<\/p>\n

Auch bei Kunstwettbewerben sind die Sch\u00fcler:innen erfolgreich vertreten, etwa beim j\u00e4hrlich stattfindenden, landesweiten Eva-Maria-Dicken-Preis<\/strong>, dessen ausgew\u00e4hlte Arbeiten im Herzoglichen Museum in Gotha pr\u00e4sentiert werden.<\/p>\n

Zahlreiche Kooperationen<\/strong> erweitern den Unterricht um neue Perspektiven: In Zusammenarbeit mit der Jenaer Philharmonie<\/strong><\/a> setzen sich Kunstsch\u00fcler:innen mit Musik auseinander und \u00fcbersetzen Kl\u00e4nge und Stimmungen in Bilder \u2013 etwa inspiriert von Gustav Mahlers 1. Sinfonie oder bei Probenbesuchen mit Skizzenbuch. Impulse kommen auch von Gastk\u00fcnstler:innen wie dem Lichtk\u00fcnstler Robert Seidel.<\/p>\n

Ebenso eng ist die Zusammenarbeit mit den St\u00e4dtischen Museen Jena<\/a> und der Museumsp\u00e4dagogik<\/a><\/strong> von JenaKultur. Gemeinsame Projekte, Ausstellungsbesuche und Pr\u00e4sentationen \u2013 zum Beispiel im Schaufenster der Museumswerkstatt<\/a> \u2013 machen Kunst direkt erfahrbar und sichtbar im \u00f6ffentlichen Raum.<\/p>\n\n\n\n

\"Ein
Ausstellung in der Museumswerkstatt anl\u00e4sslich des Bauhaus Jubil\u00e4ums 2019 \u00a9 MKS<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Die K\u00fcnstler:innen hinter dem Unterricht<\/strong><\/h3>\n\n\n\n

Was den Bereich Bildende Kunst besonders pr\u00e4gt, sind die Menschen, die hier unterrichten. Alle Lehrkr\u00e4fte sind aktiv k\u00fcnstlerisch t\u00e4tig und bringen ihre eigene Praxis unmittelbar in den Unterricht ein.<\/p>\n\n\n\n

Petra Lieberenz – Kreatives Gestalten, Kreative Fr\u00fcherziehung, Fachgruppenleitung<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
\"Portraitbild
Petra Lieberenz, Foto privat<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Petra Lieberenz studierte Architektur an der Bauhaus-Universit\u00e4t Weimar und arbeitet seit vielen Jahren als freiberufliche K\u00fcnstlerin. Seit 2007 unterrichtet sie an der Musik- und Kunstschule Jena und leitet den Bereich Bildende Kunst. Seit 2016 arbeitet sie zudem in einer Ateliergemeinschaft mit dem Jenaer Keramiker Ragnvald Leonhardt, mit dem sie ihre keramischen Arbeiten regelm\u00e4\u00dfig auf verschiedenen T\u00f6pferm\u00e4rkten und Ausstellungen pr\u00e4sentiert. In ihrer Arbeit verbindet sie experimentelles Arbeiten mit Keramik, Zeichnung und Malerei. Ein offener, prozessorientierter Zugang zur Kunst steht f\u00fcr sie im Mittelpunkt \u2013 im eigenen Schaffen ebenso wie im Unterricht. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt, unter anderem in Jena, Berlin, Dornburg und auf Hiddensee.<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Beispiele ihrer Arbeiten<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
\n
\"4
Aquarellstudien, 2023<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Gew\u00e4sser
Blick \u00fcber den Bodden bei Kloster, Pastellkreide, 2024 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"ein
\u201eK\u00f6nigspaar, Rakubrenntechnik, 2025<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zu
\u201eMeditation\u201c, Objektrahmung mit Rakukopf, 2022<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Ein
Ovales Rakugef\u00e4ss, 2025<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Ein
Rakufisch, 2024 <\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

alle \u00a9 Petra Lieberenz <\/em><\/em><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Ekkehard C. Engelmann<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Malerei \/ Grafik<\/strong><\/p>\n\n\n

\n
\"Ekkehard
Ekkehard C. Engelmann \u00a9 Manuela Dix<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Das Zeichnen bildet den Kern seiner k\u00fcnstlerischen Arbeit. Nach einem Lehramtsstudium und dem Diplom f\u00fcr Freie Grafik an der Kunsthochschule Burg Giebichenstein in Halle\/Saale ist Ekkehard C. Engelmann seit vielen Jahren freischaffend t\u00e4tig und unterrichtet seit 2003 an der Musik- und Kunstschule Jena. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Zeichnung, Schriftkunst und Installation. Diese intensive Praxis pr\u00e4gt auch seinen Unterricht, der genaues Beobachten, handwerkliche Grundlagen und eigenst\u00e4ndige Bildfindung miteinander verbindet.<\/p>\n\n\n\n

Beispiele seiner Arbeiten<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
\n
\"Gr\u00f6\u00dfes
\u201eIm Geflecht\u201c, Kabinettausstellung im Kunsthaus Apolda Avantgarde<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Eine
\u201eIm Geflecht\u201c, Kabinettausstellung im Kunsthaus Apolda Avantgarde II, 2023 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zu
\u201eVerstrickungen\u201c – Gestaltung der Fenster Kunsthauses Apolda, 2023\/24<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"12
\u201ePackeis – vom Gl\u00fcck des Findens\u201c, Wandzeichnung im Kunstverein Jena mit Fenstergestaltung durch die Sch\u00fclerInnen der MKS Jena, 2011 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Gestaltung
\u201ePackeis – vom Gl\u00fcck des Findens\u201c, Wandzeichnung im Kunstverein Jena mit Fenstergestaltung durch die Sch\u00fclerInnen der MKS Jena, 2011 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zu
\u201ePackeis – vom Gl\u00fcck des Findens\u201c, Wandzeichnung im Kunstverein Jena mit Fenstergestaltung durch die Sch\u00fclerInnen der MKS Jena, 2011 <\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

alle \u00a9 Ekkehard C. Engelmann<\/em><\/p>\n\n\n\n\n\n

Paula Horstmann<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Malerei \/ Grafik, K\u00fcnstlerische Fr\u00fcherziehung<\/strong><\/p>\n\n\n

\n
\"Die
Paula Horstmann \u00a9 MKS<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Paula Horstmann studierte Kunstp\u00e4dagogik an der Universit\u00e4t Leipzig und bringt einen zeitgen\u00f6ssischen, interdisziplin\u00e4ren Kunstbegriff in den Unterricht ein. Ihre Arbeit umfasst Malerei, Zeichnung, Typografie, Performance, Buchkunst und konzeptuelle Ans\u00e4tze. Besonders interessieren sie allt\u00e4gliche Beobachtungen, ungew\u00f6hnliche Perspektiven und das bewusste Innehalten \u2013 eine Haltung, die sie neugierig und experimentell an ihre Sch\u00fcler:innen weitergibt. Seit dem Schuljahr 2025\/2026 ist Paula Horstmann Teil des Teams der Musik- und Kunstschule Jena.<\/p>\n\n\n\n

Beispiele ihrer Arbeiten<\/strong><\/h4>\n\n\n\n
\n
\"Zu
Kalligrafische und fig\u00fcrlich-abstrakte Lichtbilder mit Langzeitbelichtung, 2019<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Ein
ZIMMERERIN, Collage, 2019 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Eine
NOCHE DE BAILE, Zufallstechnik mit Tinte und Grafit, 2019<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zu
Gestaltung Fensterbild<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Das
Fensterbild aus Glas, fuising-Technik, 2020-2025<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zu
ZEICHEN IM EIS II Digitalfotografie, 2019<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

alle \u00a9 Paula Horstmann<\/em><\/p>\n\n\n\n\n\n

Frank Steenbeck<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Keramik \/ Plastik<\/strong><\/p>\n\n\n

\n
\"Portraitbild
Frank Steenbeck \u00a9 Marcel Krummrich<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Nach einer T\u00f6pferlehre in B\u00fcrgel und dem Studium der Bau- und Gef\u00e4\u00dfkeramik an der Burg Giebichenstein arbeitet Frank Steenbeck seit 1991 als freischaffender Keramiker und Maler in Jena und ist Mitglied im Verband Bildender K\u00fcnstler Th\u00fcringen. Seit 2018 unterrichtet er an der Musik- und Kunstschule Jena<\/a>. Seine Arbeiten reichen von Keramik und Malerei bis zu Kunst im \u00f6ffentlichen Raum und sind in Ausstellungen und Sammlungen vertreten. Im Unterricht vermittelt er handwerkliche Erfahrung, Freude am gestalterischen Arbeiten und Vertrauen in die eigene Gestaltungskraft.<\/p>\n\n\n\n

Beispiele seiner Arbeiten<\/h4>\n\n\n\n
\n
\"Auf
Teekanne mit Silbert\u00fclle, 2020 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Auf
Bildfliese \u201eBerglandschaft\u201c, 2024 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Die
Bildschale, 2025 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zwei
Schlangenleuchter, 2024<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Der
Tondruck \u201eErscheinung\u201c, 2023\t<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Das
Tondruck \u201eJapanischer Turm\u201c, 2024<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"ein
\u201eSieben Punkte\u201c, Gouache auf Karton, 2026<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"Zu
\u201eGoldfisch\u201c, Acryl auf Karton, 2024<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"ein
Wandbild \u201eDie Berechnung der Tr\u00e4ume\u201c, Volksbank am Johannisplatz in Jena, Keramikfliesen, 2016 <\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"ein
Wandbild \u201eTiere machen Sport\u201c an der Turnhalle der Schiller-Grundschule in Winzerla, 2020. Das Bild entstand mit Ergebnissen eines Zeichenworkshops mit Kindern dieser Schule.<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

alle \u00a9 Frank Steenbeck<\/em><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Kunst als Prozess \u2013 gemeinsames Verst\u00e4ndnis, individuelle Wege<\/strong><\/h3>\n\n\n\n
\"Zu
Fliesenprojekt im Justizzentrum; F. Steenbeck, P. Lieberenz und E. Engelmann, 2020 \u00a9 MKS<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Gemeinsamkeiten: Lernen als offener Prozess<\/strong><\/h4>\n\n\n\n

Trotz unterschiedlicher Schwerpunkte verbindet die vier Lehrkr\u00e4fte ein gemeinsames Verst\u00e4ndnis von bildnerischem Arbeiten: Kunst entsteht nicht als geradliniger Weg zum fertigen Ergebnis, sondern als offener Prozess, der von Neugier, Experiment und der Bereitschaft zum Scheitern und Neubeginn lebt. Paula Horstmann betont, wie wichtig es ist, Fehler nicht zu vermeiden, sondern als Teil des kreativen Entdeckens zu begreifen. F\u00fcr sie bleibt ein Werk selten endg\u00fcltig abgeschlossen, sondern wird zum Ausgangspunkt f\u00fcr neue Ideen und Weiterentwicklungen.<\/p>\n\n\n\n

Auch Frank Steenbeck versteht k\u00fcnstlerische Arbeit als fortlaufenden Prozess. Das jeweils entstandene Bild ist f\u00fcr ihn kein Endpunkt, sondern der Beginn der n\u00e4chsten Idee. Zentral ist dabei, den Arbeitsprozess in Bewegung zu halten und den Lernenden zuzutrauen, ihre eigene Neugier sowie ihre Experimentier- und Fehlerbereitschaft realistisch einzusch\u00e4tzen.<\/p>\n\n\n\n

Ekkehard Engelmann erg\u00e4nzt diese prozessorientierte Haltung um den Gedanken der Bild\u00f6ffnung. In seinem Unterricht ist das bewusste Nicht-Wissen dar\u00fcber, wie ein Bild am Ende aussehen wird, ein wesentlicher Bestandteil. Der gestalterische Prozess wird dabei auch zu einer Auseinandersetzung mit inneren Bewertungs- und Kontrollmechanismen. Ziel ist es, einen offenen Denk- und Wahrnehmungsraum zu erreichen, in dem sich der Blick weitet und das Zeichnen als etwas Vertrautes und Haltgebendes erlebt werden kann.<\/p>\n\n\n\n

Unterschiede: Pers\u00f6nliche Arbeitsweisen und ihre Wirkung auf Sch\u00fcler:innen<\/strong><\/p>\n\n\n\n

So \u00e4hnlich die Grundwerte auch sind, so unterschiedlich zeigen sich die individuellen Arbeitsweisen der Lehrkr\u00e4fte \u2013 und genau darin liegt ihre besondere St\u00e4rke. Ekkehard Engelmanns Unterricht ist eng mit seinem eigenen k\u00fcnstlerischen Schaffen verbunden. Beide sind gepr\u00e4gt von einem spielerisch-gestaltenden Erfinden und einem Sich-Einlassen auf Prozesse mit \u00fcberraschenden Wendungen und Umwegen. Diese Haltung wirkt f\u00fcr Sch\u00fcler:innen vor allem durch ihre Authentizit\u00e4t: Kreatives Arbeiten wird nicht erkl\u00e4rt, sondern vorgelebt.<\/p>\n\n\n\n

Frank Steenbeck setzt einen klaren Schwerpunkt auf Selbstvertrauen und Hilfe zur Selbsthilfe. Lernen entsteht f\u00fcr ihn vor allem durch eigene Erfahrungen \u2013 und durch Fehler, aus denen man wachsen kann. Anstatt umfangreichen theoretischen Input zu geben, reagiert er gezielt auf die jeweilige Situation und unterst\u00fctzt die Sch\u00fcler:innen dabei, selbstst\u00e4ndig L\u00f6sungen zu entwickeln.<\/p>\n\n\n\n

Paula Horstmann legt ihren Fokus besonders auf den inneren Umgang mit dem eigenen Bild. Sie ermutigt dazu, bewertende Gedanken \u2013 das vorschnelle Abwerten, Rechtfertigen oder Festlegen \u2013 bewusst zur\u00fcckzustellen und der Bildsprache Raum zu geben. Mehrdeutigkeit wird dabei nicht als Unsicherheit verstanden, sondern als kreative M\u00f6glichkeit, die offen bleiben darf.<\/p>\n\n\n\n

Einen weiteren, klar erkennbaren Akzent setzt Ekkehard Engelmann mit seinem bewussten Gegenpol zur digitalen Beschleunigung. Er versteht seinen Unterricht als eine Art Ruheinsel im schnellen, digitalen Alltag und setzt gezielt auf entschleunigte, handwerkliche Arbeitsprozesse. Seine Leitbegriffe Erfindung, Erweiterung und Entschleunigung bringen diesen Ansatz pr\u00e4gnant auf den Punkt.<\/p>\n\n\n\n

Einladung zum Mitmachen<\/strong> – Tag der offenen T\u00fcr am 9. Mai 2026<\/h3>\n\n\n\n

Die Bildende Kunst an der Musik- und Kunstschule Jena versteht sich als offener Raum f\u00fcr Entdeckung, Entwicklung und pers\u00f6nliche Ausdrucksformen. Kinder, Jugendliche und Erwachsene sind eingeladen, diesen Raum f\u00fcr sich zu nutzen \u2013 unabh\u00e4ngig von Vorerfahrung oder Alter.<\/p>\n\n\n\n

Wer neugierig geworden ist, kann die Bildende Kunst ganz unkompliziert kennenlernen:<\/p>\n\n\n\n

\n
\"zu
Tag der offenen T\u00fcr 2025, 20 Jahre JenaKultur \u00a9JenaKultur, C. Worsch<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
\"zu
Tag der offenen T\u00fcr 2025, 20 Jahre JenaKultur \u00a9JenaKultur, C. Worsch<\/figcaption><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n

Beim Tag der offenen T\u00fcr der Musik- und Kunstschule Jena<\/a> am 9. Mai 2026 von 10 bis 16 Uhr gibt es im Bereich Bildende Kunst kleine Mitmachangebote, Einblicke in den Unterricht und Gelegenheit zum pers\u00f6nlichen Gespr\u00e4ch mit den Lehrkr\u00e4ften.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Der Einstieg in den Unterricht ist bei freier Platzverf\u00fcgbarkeit jederzeit m\u00f6glich, Schnupperstunden k\u00f6nnen au\u00dferdem vereinbart werden. Weitere Informationen und Beratung erhalten Interessierte in der Verwaltung der Musik- und Kunstschule Jena unter 03641-496610 oder per Mail an mks@jena.de<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Kunst beginnt hier nicht mit dem perfekten Bild \u2013 sondern mit dem ersten neugierigen Blick.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Wir bedanken uns f\u00fcr diese tollen Einblicke in die Bildende Kunst der Musik- und Kunstschule, die uns Katrin Paninski und Paula Horstmann in Zusammenarbeit mit den Kunstkolleg:innen der Schule gegeben haben.<\/em><\/p>\n\n\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Wenn k\u00fcnstlerisches Arbeiten und Unterrichten zusammenkommen Was entsteht, wenn K\u00fcnstler:innen unterrichten, die Kunst nicht nur erkl\u00e4ren, sondern selbst mitten im k\u00fcnstlerischen  Prozess stehen?…<\/p>\n","protected":false},"author":22,"featured_media":18742,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1,20],"tags":[6,274],"class_list":["post-18705","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-allgemein","category-mks","tag-jenakultur","tag-musik-und-kunstschule-jena"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18705","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/users\/22"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=18705"}],"version-history":[{"count":20,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18705\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":18805,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/18705\/revisions\/18805"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/media\/18742"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=18705"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=18705"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.jena.de\/jenakultur\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=18705"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}